ГДЗ: Параграф § 12–13 / История нового времени 8 класс

Классицизм стал популярен, поскольку его принципы — разумность, строгость, порядок, логика, гармония — идеально соответствовали идеям Просвещения. Просветители ценили античное наследие как образец гражданских доблестей и идеалов свободы, что нашло отражение в стремлении классицизма к возвышенным, героическим сюжетам и ясным, симметричным формам.

• Классицизм: Характеризуется строгой логикой, ориентацией на античные образцы, воспеванием гражданских добродетелей.
• Романтизм: В XVIII веке в литературе зарождались его элементы через жанры, которые ставили в центр переживания и индивидуальность.
• Сентиментализм: Направление, которое ставило в центр внимания чувства, переживания и эмоции человека, а не разум, отражая его внутренний мир и стремление к счастью.
• Готический роман: Жанр, характеризующийся мрачными, таинственными сюжетами, мистикой и сверхъестественными явлениями.

• Иоганн Себастьян Бах: Немецкий композитор, великий мастер органной музыки, чьё творчество объединило старые и новые подходы в церковной и светской музыке.
• Георг Фридрих Гендель: Немецкий (позднее английский) композитор, создатель ораторий, музыкальных драм и опер, объединявший в творчестве немецкие и английские традиции.
• Антонио Вивальди: Итальянский композитор, один из крупнейших мастеров скрипичного концерта, автор знаменитых «Времён года».
• Йозеф Гайдн: Австрийский композитор, прославившийся как «отец симфонии», в чьих финалах часто воспевалось слияние природы и человека.
• Вольфганг Амадей Моцарт: Австрийский гений, чья музыка отличалась невероятной лёгкостью, нежностью и глубокой лиричностью, совершившая переворот в европейской музыке.

Роман «Робинзон Крузо» тесно связан с идеями протестантизма (в частности, кальвинизма) через концепцию трудового подвига и предопределения. Герой, оказавшись на необитаемом острове, не сдаётся, а упорным трудом, расчётом и верой в Бога (провиденциализм) создаёт свою жизнь с нуля. Его хозяйственность, постоянное самосовершенствование и успех — классические протестантские добродетели, которые ведут к «спасению» в земной жизни.

Успехи театра XVIII века, выразившиеся в переходе от трагедии к комедии, опере-сериа к опере-буффа, и реформах Гольдони, напрямую связаны с общими изменениями в искусстве и идеологией Просвещения. Основные связи:

• Приоритет разума и реализма: Отказ от масок в итальянской комедии и создание реалистичных характеров у Гольдони соответствовал общему стремлению эпохи к рациональности и изображению реальной жизни.
• Критика общества: Сатирические комедии Бомарше, высмеивающие пороки дворянства, отражали просветительские идеи критики сословных предрассудков, что было характерно для литературы и живописи (например, через классицизм).
• Культ чувства: Развитие лирических, эмоциональных опер (Моцарт) коррелировало с ростом сентиментализма в литературе и стремлением к лёгкости, характерной для рококо.

Наиболее популярными сюжетами были те, которые отражали идеи Просвещения, прежде всего:

• Античные сюжеты и мифы (в живописи и архитектуре классицизма) — как образец гражданских добродетелей и идеалов свободы (например, «Смерть Сократа» Ж. Л. Давида).
• Героика и добродетель — сюжеты о сильных личностях, побеждающих трудности (Робинзон Крузо).
• Проблемы нравственности и справедливости — в литературе и театре, через изображение конфликтов в обществе и критику пороков.
• Простые, обыденные сцены — интерес к жизни обычного человека, свойственный рококо и сентиментализму, вытеснявший религиозные темы и придворные церемонии.

Под влиянием Просвещения произошли следующие изменения:

• Светский характер: Религиозные темы уступили место светским. Искусство стало служить не церкви, а развлечению, поучению и осмыслению земной жизни.
• Приоритет Разума и Человека: В центр внимания поставлен человек с его индивидуальным опытом, чувствами и разумом, а не сверхъестественные силы.
• Интерес к Античности: Возврат к образцам древнегреческого и древнеримского искусства, как к эталону гармонии, разума и гражданских свобод (классицизм).
• Критическая функция: Искусство, особенно театр и литература, стало активно использоваться для критики общественных пороков и несправедливости.
• Развитие новых жанров: Появление и расцвет романа, сентиментализма, оперы-буффа, что расширило доступность культуры.

• Рококо: Отличается лёгкостью, изяществом, камерностью, причудливыми и асимметричными формами. Цвет: светлые, пастельные тона (бежевый, розовый). Тематика: любовные, пасторальные сцены, праздники (как на картинах Ватто).
• Классицизм: Характеризуется строгостью, монументальностью, геометрической правильностью и симметрией. Цвет: контрастный, часто тёмный фон и яркие, локальные цвета. Тематика: героические, философские, гражданские сюжеты, античные мотивы (как на картине Жака-Луи Давида «Смерть Сократа»).

Литература XVIII века отличалась расцветом романа, развитием сентиментализма, а также смещением фокуса на человека и его внутренний мир, борьбу за счастье и справедливость. В противовес барокко с его религиозными и придворными темами, литература стала более доступной и актуальной для широкого читателя.

Причиной послужило распространение идей Просвещения, ставивших в центр внимания разум, свободу, естественное право и права человека. Книги стали не только учить, но и воспитывать, развлекать, затрагивая острые социальные проблемы.

• Сходства: Все композиторы работали в период расцвета светской музыки. Они часто обращались к жанрам оперы, оратории, симфонии и концерта. Общей была тема высоких чувств, гармонии, борьбы человека и мира.
• Различия: Бах и Гендель во многом сохраняли связь с духовной музыкой и более строгим стилем барокко. Гайдн, Моцарт и Вивальди внесли наибольший вклад в развитие классической симфонии и концерта. Моцарт отличался особой лиричностью и лёгкостью, Гендель — монументальностью ораторий, а Вивальди — виртуозностью скрипичных концертов.

Что вызывает негодование:

• Лицемерие свободы слова: Герой Фигаро возмущён тем, что ему якобы разрешена «свободная продажа изделий» и возможность писать, но при этом запрещены к обсуждению абсолютно все значимые сферы жизни — власть, религия, политика, нравственность, должностные лица и даже театр.
• Цензура: Его негодование направлено против жёсткой цензуры и абсурдности ситуации, когда «свобода» ограничивается настолько, что писать можно лишь о ничтожных вещах.

Почему пьеса была запрещена:

• Пьеса «Женитьба Фигаро» была запрещена, поскольку она содержала острую критику феодальных привилегий, сословного неравенства и абсолютизма. Слова Фигаро, высмеивающие цензуру и несправедливость, были восприняты как прямой призыв к свержению общественного строя, что и подтвердилось во время Французской революции, когда эта пьеса стала чрезвычайно популярна.

Правильная хронологическая последовательность:

1. 3) «Жизнь и необыкновенные удивительные приключения Робинзона Крузо» (Даниель Дефо, 1719 г.)
2. 1) «Путешествия Гулливера» (Джонатан Свифт, 1726 г.)
3. 4) «Принцесса Турандот» (Карло Гоцци, 1762 г.)
4. 2) «Страдания молодого Вертера» (Иоганн Вольфганг Гёте, 1774 г.)

Понятие «Рококо»

Рококо (от фр. rocaille — «раковина») — это художественный стиль, который развивался в европейском искусстве в первой половине XVIII века, став переходным звеном между барокко и классицизмом. Он отличается лёгкостью, изяществом, камерностью, причудливыми, асимметричными формами, обилием мелких декоративных деталей (завитки, раковины), использованием пастельных тонов. В отличие от монументального барокко, рококо было ориентировано на создание комфортных, интимных интерьеров и отражало вкусы аристократии, уходившей от политической жизни к частным радостям.

Пример архитектурного сооружения в стиле Рококо

Амалиенбург (охотничий дворец близ Мюнхена, Германия)

• Стиль: Шедевр баварского рококо.
• Описание: Дворец представляет собой образец стиля, где внешний строгий вид контрастирует с роскошью интерьеров. Внутри преобладают светлые, серебристые и голубые тона, обилие резьбы, зеркал, позолоты и декоративных рокайлей (завитков). Особенно известна «Зеркальная комната», создающая эффект безграничного пространства, и «Охотничья комната», украшенная богатой лепниной. Здание и его убранство служат идеальным примером изысканной, но неформальной эстетики рококо.