Во введении объясняется, почему виртуальное искусство стало заметной частью современной визуальной культуры, и обозначается вопрос проекта: как анализировать произведения, существующие в цифровой среде. Здесь формулируются проблема, цель и задачи, указываются объект и предмет исследования, а также кратко описываются методы работы и предполагаемый результат.

В этом разделе раскрываются понятия виртуального и цифрового искусства, а также их связь с компьютерными технологиями и сетевой средой. Проводится различие между цифровым способом создания изображения и произведением, художественная форма которого зависит от виртуального пространства или взаимодействия. Раздел задаёт понятийную основу для последующего анализа примеров.

Раздел кратко показывает, как вычислительная техника и интернет постепенно стали средствами художественного творчества и показа. Рассматриваются ранние эксперименты с компьютерной графикой, появление сетевых проектов и развитие виртуальной реальности. Исторические примеры помогают понять, какие технические изменения повлияли на формы произведений и участие зрителя.

Здесь описываются распространённые формы виртуального искусства: компьютерная графика, сетевое искусство, интерактивные инсталляции, виртуальная и дополненная реальность. Для каждой формы указываются характерные средства и способы представления. Сопоставление помогает не смешивать разные явления и точнее определить, какие технологии задействованы в выбранных для анализа работах.

В разделе формируется набор критериев, по которым можно последовательно описать цифровое произведение: тему и замысел, визуальные и звуковые средства, технологию, интерфейс, интерактивность и роль зрителя. Дополнительно учитываются доступность и способ распространения работы. Единые критерии необходимы, чтобы сравнение примеров опиралось на наблюдения, а не только на личное впечатление.

В этой части описывается, по каким правилам отбираются произведения для практического анализа и где проверяются сведения о них. Предпочтение отдаётся музейным коллекциям, авторским сайтам и надёжным публикациям с указанием названия, автора и даты. Такой подход позволяет сделать подборку разнообразной, но при этом избежать неподтверждённых данных и ошибок в атрибуции.

Раздел содержит разбор отобранных произведений по критериям, представленным в теоретической части. Для каждого примера фиксируются автор, название, доступный формат, основные художественные средства и характер взаимодействия со зрителем. Затем результаты сопоставляются, чтобы выявить различия между статичными цифровыми изображениями, сетевыми проектами и интерактивными работами.

Здесь описывается подготовка итогового продукта: электронного каталога с изображениями или ссылками, краткими сведениями об авторах и результатами анализа. Материалы располагаются в едином формате, а изображения сопровождаются подписями и указанием источников. Раздел также поясняет, как каталог и презентация помогают наглядно представить сравнение и сообщить результаты одноклассникам.

В заключении подводятся итоги анализа и соотносятся полученные результаты с поставленными задачами. Кратко формулируется, какие особенности виртуального искусства удалось обнаружить, как технологии влияют на форму произведения и участие зрителя. Также отмечаются ограничения проекта, например небольшой объём подборки или доступность отдельных работ, и возможные направления дальнейшего изучения темы.

В списке приводятся использованные книги, статьи, музейные каталоги и электронные ресурсы, необходимые для проверки сведений о понятиях, авторах и произведениях. Для интернет-источников указываются название материала, организация или автор, ссылка и дата обращения. Корректно оформленный список позволяет читателю проследить происхождение фактов и при необходимости обратиться к первичным материалам.