Раздел объясняет замысел танца с французскими зонтиками, его предполагаемое настроение и значение сценического реквизита. Здесь обозначаются проблема однообразия школьных номеров, цель постановки, основные задачи, предполагаемый состав участников и ожидаемый результат. Также кратко описывается, почему сочетание музыки, движения и предметного образа подходит для школьного выступления.

В пункте рассматриваются культурные ассоциации, связанные с Парижем и Францией: прогулка по городу, элегантность, кафе, уличная музыка и лёгкий вальсовый характер. Материал помогает определить художественный стиль номера, подобрать пластику, костюмы и музыкальное сопровождение. Отдельно подчёркивается, что постановка является авторской фантазией, а не точной реконструкцией народного танца.

Раздел посвящён возможностям зонтика в хореографии и требованиям к его выбору. Описываются раскрытие, закрытие, вращение, поднятие, передача партнёру и использование предмета для создания линий и цветовых акцентов. Объясняется, как размер, вес и исправность зонтика влияют на технику, выразительность движений и безопасность участников во время репетиций.

В этом пункте определяется связь музыкального материала с хореографией. Рассматриваются темп, размер, сильные доли, музыкальные фразы и динамические контрасты, на которых можно строить смену движений и перестроений. Подбираются способы передать настроение прогулки, радости и лёгкости с помощью корпуса, рук, шагов, поворотов и взаимодействия с зонтиком.

Раздел показывает, как отдельные движения объединяются в целостный номер. Описываются вступление, развитие, кульминация и финал, а также возможные рисунки: линии, пары, диагонали, круг и симметричные группы. Особое внимание уделяется переходам между эпизодами, равномерному заполнению сцены и тому, чтобы каждый участник оставался видимым для зрителей.

В пункте представляется последовательность создания постановки: выбор музыки, распределение ролей, составление черновой схемы, подбор движений и соединение их в музыкальные фразы. Описывается принцип постепенного усложнения материала: сначала участники осваивают шаги и положения рук, затем добавляют зонтики, взаимодействие и групповые перестроения.

Раздел содержит практические правила обращения с реквизитом на занятиях и сцене. Рассматриваются безопасная дистанция, направление концов зонтиков, порядок раскрытия, передача предметов и проверка исправности механизмов. Предлагается начинать с медленного темпа, использовать разметку пола и только после уверенного выполнения соединять движения с музыкой и перемещениями группы.

В пункте описывается организация репетиций: разучивание по фрагментам, соединение частей, работа перед зеркалом и просмотр видеозаписи. Для оценки номера предлагаются критерии точности, синхронности, музыкальности, выразительности, логичности перестроений и безопасности. По результатам обсуждения участники вносят исправления в движения, темп, позиции и взаимодействие с реквизитом.

В заключении обобщается значение созданной постановки и описывается, каким образом зонтики помогли сформировать единый сценический образ. Подводятся итоги освоения движений, музыкального ритма, групповых перестроений и правил безопасной работы. Также отмечаются возможные направления развития номера: добавление новых эпизодов, изменение костюмов, расширение состава или подготовка выступления для школьного мероприятия.

В разделе приводятся источники, использованные для подготовки проекта и постановки: учебные материалы по хореографии, сведения о музыкальном размере и сценической композиции, рекомендации по организации детских репетиций, материалы о французской культуре и правила безопасности при работе с реквизитом. Список оформляется единообразно, чтобы можно было проверить происхождение теоретических и практических сведений.