Во введении объясняется, почему история танца позволяет изучать не только искусство, но и повседневную жизнь разных эпох. Здесь формулируются проблема, цель и задачи проекта, обозначаются его границы и способы работы с источниками. Этот пункт помогает читателю понять, какие вопросы будут рассмотрены и почему для сравнения выбраны именно исторические примеры.

Раздел посвящён ранним свидетельствам танцевальных практик и возможным функциям танца в жизни древних сообществ. Рассматриваются изображения, письменные описания и связь движений с обрядами, праздниками и военными действиями. Важно отметить ограничения источников: они не всегда позволяют точно восстановить хореографию, поэтому выводы следует формулировать осторожно.

В этом пункте рассматривается, как танцевальные традиции передавались внутри сообществ и отражали особенности региона, праздника или общественного уклада. Будут приведены примеры различий в ритме, построении танца, музыке и костюме. Раздел нужен для понимания того, что народный танец менялся со временем, сохраняя отдельные местные черты.

Пункт описывает развитие танцев при европейских дворах и их связь с церемониалом, воспитанием и демонстрацией статуса. На конкретных примерах рассматривается влияние придворных правил на осанку, движения и парное взаимодействие. Особое внимание уделяется Франции XVII века и роли Людовика XIV в институциональном развитии танцевального искусства.

Раздел показывает, как балет оформился в самостоятельное сценическое искусство с профессиональной подготовкой исполнителей и установленными хореографическими приёмами. Рассматриваются романтический балет XIX века, развитие техники и значение известных постановок. Сопоставление дат и имён помогает проследить, как менялись сюжет, сценический образ танцовщика и требования к мастерству.

Здесь анализируются танцы, которые исполнялись на балах и в общественных пространствах, а также изменения в парном танцевании. На примере вальса и других направлений рассматриваются музыка, правила взаимодействия партнёров и отношение общества к новым формам. Этот пункт раскрывает связь танца с городским досугом и изменением норм общения.

В пункте рассматриваются ускорение обмена стилями и появление новых танцевальных направлений под влиянием массовой культуры, кино, радио и телевидения. Примеры показывают, как сценические, социальные и уличные формы сосуществуют и взаимодействуют. Раздел помогает связать исторические изменения с современным разнообразием танцевальной культуры.

Практический пункт описывает создание хронологической ленты с ключевыми датами, направлениями и историческими примерами. Для каждого элемента указываются эпоха, краткое пояснение и источник изображения или сведений. Такая форма позволяет наглядно сопоставить этапы развития танца и проверить, не смешаны ли события разных периодов.

В заключении кратко обобщаются результаты сопоставления танцев разных эпох и оценивается, удалось ли проследить связь танцевальных форм с историческими условиями. Здесь отмечаются наиболее заметные изменения и ограничения использованных источников. Заключение должно отвечать на поставленные вопросы, не вводя новых фактов, которые не были рассмотрены в проекте.

В список включаются учебные издания, справочные материалы, статьи и электронные ресурсы, использованные при подготовке проекта. Для каждого источника приводятся доступные библиографические сведения: автор или организация, название, дата публикации и адрес страницы для интернет-материалов. Оформленный перечень позволяет проверить факты и отличить подтверждённые сведения от предположений.