В этом разделе объясняется, почему литературу и живопись целесообразно изучать во взаимосвязи. Формулируются тема, проблема, цель и задачи проекта, обозначаются выбранные произведения и критерии их сопоставления: сюжет, образная система, композиция, художественные детали и способы выражения авторской позиции.

Раздел раскрывает особенности литературы и живописи как самостоятельных форм художественного отражения действительности. Рассматривается роль слова, изображения, композиции, цвета, описания, диалога и детали. Теоретические сведения создают основу для дальнейшего сравнения произведений и помогают не смешивать средства выразительности разных искусств.

Здесь рассматриваются главные способы связи литературы и живописи: иллюстрация, обращение художника к мифу или литературному сюжету, описание картины в художественном тексте и использование общих символов. Для каждой формы приводятся пояснения, позволяющие понять, как меняется содержание при переходе от слова к изображению.

В разделе анализируются картины, созданные по мотивам литературных, библейских, мифологических и фольклорных сюжетов. Объясняется, почему художник выбирает определённый эпизод, как передаёт характеры героев и какие детали помогают зрителю узнать источник. Особое внимание уделяется различиям между последовательным текстом и единым живописным моментом.

Раздел посвящён сопоставлению выразительных средств двух искусств. Рассматривается, как литературные эпитеты, метафоры, портреты и пейзажи соотносятся с цветом, светом, линией, перспективой, позой и композицией картины. Сравнение показывает, какие элементы создают настроение, раскрывают характер героя и формируют символическое значение произведения.

В этом пункте изучаются время создания произведений, особенности культуры эпохи, общественные представления и источники сюжетов. Контекст помогает понять, почему художник или писатель обращается к определённой теме, какие смыслы вкладывает в образ и чем авторская интерпретация отличается от первоначального литературного или фольклорного материала.

Практическая часть начинается с выбора конкретной пары произведений и описания метода анализа. Устанавливаются общие сюжетные элементы, герои, детали и настроение, после чего отдельно изучаются средства литературы и живописи. Результаты оформляются в сравнительной таблице с подтверждением наблюдений цитатами и визуальными примерами.

В разделе описывается создание итогового продукта проекта. Материал распределяется по слайдам: сведения об авторах, фрагменты текста, репродукции, комментарии к композиции и обобщённые результаты сравнения. Проверяются подписи к изображениям, точность цитат, качество источников и логика устного выступления перед аудиторией.

В заключительном разделе обобщаются результаты сопоставления литературы и живописи. Формулируется ответ на проблемный вопрос, выделяются наиболее убедительные примеры взаимодействия искусств и объясняется значение художественных средств для раскрытия общего сюжета или образа. Также оценивается, какие навыки анализа и интерпретации были сформированы.

В списке литературы указываются использованные учебники, научно-популярные издания, каталоги музеев, официальные сайты культурных учреждений и электронные публикации. Источники оформляются единообразно и располагаются так, чтобы можно было проверить сведения об авторах, картинах, литературных произведениях, датах и историческом контексте.