В этом разделе будет обозначена тема проекта, объяснено значение отечественного театра начала XX века для истории русской культуры и сформулированы основные направления исследования. Кратко будут названы исторические рамки периода, ключевые театры и деятели, а также объяснено, почему изменения режиссуры, актёрской игры и сценографии требуют отдельного рассмотрения.

Раздел посвящён общественным и культурным условиям, в которых развивался театр на рубеже XIX–XX веков. Здесь будут рассмотрены рост городов, расширение зрительской аудитории, влияние Серебряного века, революционные события 1905 и 1917 годов, а также изменения в отношении общества к театру как к искусству и средству публичного обсуждения.

В пункте будет показано разнообразие отечественной театральной среды: деятельность императорских сцен, частных театров, провинциальных коллективов и новых художественных объединений. Особое внимание уделяется Москве и Санкт-Петербургу, конкуренции творческих направлений, формированию постоянной публики и распространению гастрольной культуры.

Здесь рассматриваются создание Московского Художественного театра в 1898 году, сотрудничество Константина Станиславского и Владимира Немировича-Данченко, постановки Чехова и Горького. Будут объяснены принципы ансамбля, психологической достоверности, предлагаемых обстоятельств, сверхзадачи и сквозного действия, повлиявшие на мировую театральную практику.

Раздел посвящён обновлению драматургии и исполнительской культуры. На примерах пьес Антона Чехова, Максима Горького и других авторов будет показано, как менялись конфликт, диалог и образ героя. Отдельно рассматриваются актёрский ансамбль, работа с подтекстом, сценическая речь и значение внутреннего действия.

В пункте сопоставляются разные поиски режиссёров начала XX века, включая психологический театр Станиславского, условность Мейерхольда и синтетические решения Александра Таирова. Будет раскрыта роль декораций, костюма, света, музыки, пластики и ритма, которые постепенно превратились из вспомогательных элементов в важные средства смысла.

Практическая часть предполагает разбор одной постановки, например «Вишнёвого сада» или «На дне», по нескольким критериям: сюжет и конфликт, режиссёрская концепция, актёрская игра, сценическое пространство, речь и работа с подтекстом. Результаты будут оформлены в виде таблицы наблюдений и краткого аргументированного комментария.

В этом разделе будет создана наглядная хронология основных событий отечественного театра 1898–1917 годов с указанием дат, имён, театров и значимых постановок. Дополнительно планируется подготовить схему влияния режиссёрских идей на современную сцену и подобрать изображения, которые помогают сопоставить разные художественные направления.

В заключении будут обобщены результаты изучения отечественного театра начала XX века и сформулированы основные признаки его обновления. Будет показано, что новаторство проявилось одновременно в репертуаре, режиссуре, актёрской технике, сценографии и организации театральной жизни, а достижения эпохи стали основой многих методов современного театра.

В разделе будут перечислены использованные источники: учебные и научно-популярные издания по истории театра, труды Константина Станиславского, воспоминания театральных деятелей, тексты пьес, каталоги музеев и материалы официальных сайтов театров. Для каждого электронного ресурса необходимо указать название, автора или организацию и дату обращения.