Во введении объясняется, почему пьесы Островского рассматриваются именно через современную сцену, формулируются проблема, цель и задачи проекта. Здесь обозначаются объект и предмет изучения, аудитория и предполагаемый продукт, а также кратко описываются способы работы: чтение пьесы, поиск сведений о постановках и сопоставление текста с театральным воплощением.

Раздел знакомит с основными этапами творчества драматурга и его вкладом в развитие русского театра. Рассматриваются общественные обстоятельства, в которых создавались пьесы, особенности театральной жизни XIX века и связь произведений с повседневностью разных сословий. Эти сведения нужны, чтобы не переносить современные представления на авторский текст без учёта исторического контекста.

В пункте разбираются характерные для драматургии автора темы семейной власти, положения женщины, материальной зависимости, общественного статуса и нравственного выбора. На примерах выбранных пьес описываются столкновения персонажей и причины развития действия. Раздел помогает понять, какие элементы текста постановщики могут подчеркнуть, сохраняя связь спектакля с произведением.

Здесь объясняется, как диалог, авторские ремарки и композиция пьесы становятся основой сценического действия. Отдельно рассматриваются актёрская интонация, мизансцена, сценография, костюм, свет и музыка, а также их возможное влияние на восприятие героев и конфликта. Раздел задаёт понятия, необходимые для внимательного анализа постановок без смешения факта и зрительской оценки.

В теоретической части рассматривается, почему режиссёр может сохранить историческое время пьесы или перенести действие в современность. Обсуждаются границы интерпретации: какие решения опираются на текст, а какие предлагают новую трактовку. Для анализа предлагается учитывать авторские слова, замысел создателей спектакля и проверяемые сведения театра, а не судить только по отдельным изображениям.

Практический этап начинается с выбора одной или нескольких пьес Островского и доступных для изучения спектаклей. Участники уточняют название театра, режиссёра, дату постановки и источники сведений, затем фиксируют, какие материалы можно использовать: текст, запись, фотографии, программку или интервью. Такой отбор позволяет сделать сравнение конкретным и не приписывать постановке неподтверждённые особенности.

В этом пункте сопоставляются отдельные эпизоды пьесы с их сценическим воплощением. Участники отмечают изменения в темпе, интонации, движении актёров, оформлении пространства и работе со светом, а затем объясняют, как эти средства влияют на восприятие персонажей. Наблюдения подкрепляются ссылками на текст и доступные материалы о спектакле, чтобы отделить описание от личной оценки.

Раздел описывает создание итогового продукта: от отбора проверенных фактов и формулировки сравнительных наблюдений до оформления иллюстраций и списка источников. Материал располагается в последовательности, удобной для аудитории: сведения о пьесе, контекст постановки, анализ выбранных решений и краткие выводы. Перед представлением участники проверяют точность имён, дат, цитат и подписей к изображениям.

В заключении соотносятся полученные результаты с поставленной целью и перечисляются выводы о взаимодействии текста Островского с современным театром. Указывается, какие приёмы помогли раскрыть конфликт и героев, а какие особенности постановки невозможно уверенно оценить без просмотра спектакля целиком. Здесь также отмечается, что проектный продукт может использоваться как краткий материал для подготовки к чтению пьесы или посещению театра.

В список включаются издания пьес Островского, литературоведческие книги и статьи, а также проверенные страницы театров и материалы о конкретных спектаклях. Для электронных источников указываются название публикации, организация или автор, адрес страницы и дата обращения. Отдельно фиксируются источники фотографий и цитат, чтобы читатель мог проверить сведения и отличить первичный материал от пересказа.