Во введении обозначаются тема, временные рамки и культурный контекст Серебряного века. Здесь объясняется, почему литературу этого периода важно изучать вместе с театром, формулируются проблема, цель и задачи проекта, а также указываются методы работы: анализ пьес, сопоставление источников и рассмотрение истории постановок.

В этом разделе рассматриваются перемены в русской культуре конца XIX — начала XX века и условия, в которых развивался театр. Будут названы основные художественные направления, новые ожидания публики и особенности театральной среды, чтобы показать, почему драматурги и режиссёры стали искать иные формы сценического высказывания.

Раздел знакомит с писателями, чьи пьесы повлияли на театр эпохи, и сопоставляет их художественные задачи. На примерах Чехова, Горького, Андреева и Блока рассматриваются различия в изображении человека и общества, построении конфликта, выборе персонажей и использовании реалистических или условных средств.

Здесь анализируются особенности драматургии Серебряного века: подтекст, паузы, символические образы, открытый или ослабленный конфликт и необычная роль повседневных диалогов. Раздел нужен, чтобы объяснить, как эти приёмы меняют восприятие текста и какие задачи они ставят перед актёром, режиссёром и зрителем.

В разделе рассматриваются театральные площадки и режиссёры, связанные с обновлением сцены, включая Московский Художественный театр и Всеволода Мейерхольда. На конкретных примерах показывается, как режиссёрский замысел, ансамблевая игра, условное оформление и работа с пространством меняли смысл пьесы для зрителя.

Практический анализ будет посвящён одному произведению, выбранному с учётом доступности текста и сведений о его сценической истории. В разделе определяются тема, конфликт, композиция и особенности персонажей, приводятся подтверждающие примеры из пьесы и объясняется, какие детали особенно важны для её постановочного прочтения.

В этом разделе литературный текст сопоставляется с конкретными сведениями о его постановке или с исторически обоснованными сценическими решениями. Участники отмечают, что режиссёр может сохранить, изменить или подчеркнуть, и объясняют, как оформление, темп, свет, звук и актёрская интонация влияют на восприятие конфликта.

На основе проведённого анализа создаётся собственная концепция постановки выбранного эпизода. В ней описываются предполагаемое пространство сцены, костюмы, свет и звук, а также актёрские задачи; каждое решение связывается с конкретной репликой, образом или конфликтом, чтобы избежать произвольного оформления.

В заключении кратко подводятся итоги изучения русской литературы и театра Серебряного века. Здесь соотносятся результаты с поставленной целью, формулируется, какие особенности драматургии и сценических поисков удалось подтвердить, и отмечается, как практическая концепция постановки опирается на анализ произведения и исторический контекст.

В список включаются использованные первоисточники и проверенные материалы: тексты пьес, научные и учебные издания о писателях и театре, каталоги спектаклей и надёжные электронные ресурсы. Для каждого источника указываются доступные библиографические сведения, а веб-материалы сопровождаются названием страницы и датой обращения.