В этом разделе объясняется, что понимают под современной оперой и почему её стоит изучать наряду с классическими произведениями. Здесь формулируются проблема проекта, его актуальность, цель и задачи, обозначаются объект и предмет исследования, а также кратко описывается способ работы с источниками и выбранной постановкой.

Раздел даёт краткий исторический контекст: показывает, как опера менялась после эпохи романтизма и какие художественные поиски повлияли на музыку XX и XXI веков. Отдельно рассматриваются изменения в тематике и сценическом языке, чтобы связать выбранное произведение с временем его создания и культурной средой.

Здесь описываются средства, с помощью которых современная опера строит действие: вокальные партии, оркестр, речевые эпизоды, ритм, музыкальные мотивы и взаимодействие музыки с текстом. Раздел помогает отличать наблюдаемые особенности произведения от субъективных впечатлений и использовать конкретные примеры при анализе.

В этом пункте рассматриваются сюжеты, к которым обращаются композиторы: исторические события, мифы, общественные конфликты, научные открытия и личные переживания. На примерах объясняется, как выбор темы влияет на характер персонажей и помогает опере говорить о вопросах, понятных современному зрителю.

Раздел посвящён работе режиссёра, художника и технической команды, а также использованию света, костюмов, декораций, проекций и видео. Важно показать не перечень эффектов, а их функцию: как визуальное решение создаёт атмосферу, обозначает место действия и помогает зрителю следить за развитием спектакля.

В практической части выбирается одно произведение и собираются проверенные сведения о его композиторе, времени создания, сюжете и постановке. Затем рассматриваются отдельные музыкальные и сценические примеры, чтобы показать, как они связаны с развитием действия и раскрытием персонажей, не подменяя анализ пересказом сюжета.

Здесь выбранное произведение сопоставляется с примером классической оперы по нескольким понятным признакам: сюжету, вокальной манере, роли оркестра и оформлению сцены. Сравнение должно опираться на конкретные наблюдения и показывать как различия, так и общие черты, сохранившиеся в музыкальном театре.

В этом разделе описывается создание итогового продукта: отбор ключевых фактов, подготовка слайдов, подбор изображений и музыкальных фрагментов с указанием источников. Также продумывается устное выступление: распределение материала по времени, объяснение терминов и способы ответить на вопросы о выбранной опере.

В заключении кратко соотносятся результаты проекта с поставленной целью и задачами. Здесь формулируется, какие особенности современной оперы удалось выявить на примере произведения, какие выводы подтверждены анализом и что оказалось наиболее интересным для аудитории. Новые факты, не рассмотренные в основной части, в заключение не добавляются.

В списке приводятся книги, энциклопедии, статьи, официальные страницы театров и другие материалы, использованные при подготовке проекта. Для электронных ресурсов указываются название страницы, организация или автор и дата обращения. Список позволяет проверить сведения о композиторах и произведениях и отличить надёжные источники от случайных публикаций.