В этом разделе обозначаются тема, временные рамки и значение Академии художеств для русского изобразительного искусства XVIII–XIX веков. Здесь формулируются проблема, цель и задачи проекта, а также объясняется, почему важно сопоставлять историю портрета и скульптуры с музейными источниками. Отдельно уточняется, что сведения о произведениях из собрания НГОМЗ будут включаться только после проверки по официальным каталогам.

Раздел рассказывает об учреждении Академии художеств в 1757 году, роли Ивана Шувалова и преобразованиях 1764 года при Екатерине II. Рассматриваются устройство обучения, академические классы и значение профессиональной подготовки для художников и скульпторов. Эти сведения помогают понять, каким образом учреждение влияло на формирование художественных норм и карьеру мастеров.

В разделе раскрываются особенности русского портрета второй половины XVIII века и изменения в изображении личности. На примерах творчества Фёдора Рокотова, Дмитрия Левицкого и Владимира Боровиковского рассматриваются парадный и камерный портрет, роль костюма, позы и фона, а также способы передать характер модели. Примеры сопровождаются датами и проверенными сведениями о произведениях.

Пункт посвящён творчеству Федота Шубина и особенностям его портретных бюстов. Учащиеся узнают, как в скульптуре передаются сходство, возраст, характер и общественное положение человека, а также какую роль играют материал и обработка поверхности. В качестве конкретных примеров используются произведения с надёжно установленными авторством, названием и местом хранения.

Раздел знакомит с понятием монументальной скульптуры и её связью с городским пространством и общественной памятью. На примере памятника Петру I работы Этьена Фальконе рассматриваются замысел композиции, образ всадника, значение постамента и обстоятельства открытия монумента в 1782 году. Сопоставление с портретным бюстом помогает увидеть различия между камерным и публичным произведением.

В этом разделе описываются способы анализа произведения: рассмотрение композиции, материала, техники, деталей и изображённой модели, а также проверка авторства и датировки. Объясняется, как пользоваться музейными каталогами и почему необходимо различать оригинал, копию и репродукцию. Такой подход позволяет обосновывать выводы наблюдениями и ссылками на надёжные источники.

Практическая часть посвящена поиску произведений, подходящих для иллюстрации истории русского портрета и скульптуры в материалах НГОМЗ. Для каждого выбранного предмета фиксируются каталоговое название, автор или атрибуция, датировка, материал и ссылка на источник. Если нужное произведение не подтверждено каталогом, оно не приписывается музею, а используется только как внешний исторический пример с обозначением места хранения.

Здесь сопоставляются отобранные живописные портреты и скульптурные произведения по способу изображения человека, композиции, материалу и назначению. На основе анализа создаётся электронный альбом или презентация с краткими текстами, музейными подписями и ссылками. Раздел также предусматривает проверку фактов, корректности иллюстраций и понятности материала для школьной аудитории.

В заключении кратко обобщаются результаты изучения Академии художеств и её связи с развитием русского портрета, портретной и монументальной скульптуры. Подводятся итоги сравнения произведений и объясняется, что удалось установить по материалам НГОМЗ. Отдельно отмечается значение проверки музейной атрибуции и использования каталогов при подготовке историко-художественного материала.

В список включаются использованные учебные издания по истории России и истории искусства, научные публикации об Академии художеств и мастерах, а также официальные каталоги и страницы НГОМЗ. Для электронных материалов указываются название ресурса, адрес и дата обращения. Библиографические сведения оформляются единообразно, чтобы читатель мог проверить даты, атрибуцию и характеристики упомянутых произведений.