В разделе объясняется, почему создание персонажей относится к важным направлениям компьютерной графики и какие возможности предоставляет Blender. Будут обозначены тема, цель, задачи и ожидаемый результат проекта, а также кратко описана последовательность перехода от идеи персонажа к готовой трёхмерной сцене. Отдельно уточняется практическая направленность работы.

Пункт знакомит с интерфейсом Blender, рабочими областями и основными объектами сцены: вершинами, рёбрами, гранями, камерами и источниками света. Рассматриваются понятия полигонального моделирования, координат, масштаба и модификаторов. Теоретический материал нужен для понимания того, как цифровая форма создаётся, изменяется и подготавливается к дальнейшей визуализации.

В разделе описывается подготовка образа будущего персонажа до начала моделирования. Рассматриваются силуэт, пропорции, характер, цветовая гамма, одежда и аксессуары, а также правила выбора визуальных референсов. Особое внимание уделяется тому, как изображения спереди и сбоку помогают сохранять размеры частей тела и не допускать случайных изменений формы.

Здесь последовательно рассматривается построение базовой формы персонажа из простых объектов и её дальнейшее уточнение. Описываются применение симметрии, экструдирование, перемещение вершин, создание головы, туловища, конечностей и отдельных деталей. Пункт показывает, почему работу начинают с крупных объёмов и только затем переходят к мелким элементам и аксессуарам.

Раздел посвящён уточнению формы с помощью скульптинга и организации полигональной сетки. Объясняется назначение кистей, сглаживания, детализации и ремешинга, а также различие между высокополигональной и оптимизированной моделью. Отдельно рассматривается топология зон сгибания — плеч, локтей, коленей, рта и глаз, поскольку именно там особенно заметны ошибки деформации.

В пункте раскрывается процесс подготовки поверхности персонажа к визуализации. Рассматриваются UV-развёртка, назначение материалов и основные параметры шейдера: базовый цвет, шероховатость, металлические свойства, прозрачность и отражение. Практическая часть показывает, как визуально различить кожу, волосы, ткань, обувь и металлические аксессуары с помощью настроек материала и текстурных карт.

Раздел описывает подготовку персонажа к движению с помощью арматуры и системы весов. Объясняется иерархия костей, связывание скелета с моделью, проверка деформаций и создание простой выразительной позы. Затем рассматриваются камера, ключевой, заполняющий и контровой источники света, которые помогают показать объём, силуэт и материалы персонажа в сцене.

В этом пункте рассматривается получение итогового изображения в одном из рендер-движков Blender. Описываются выбор разрешения, формата файла, количества samples, параметров теней и шумоподавления. Качество результата оценивается по нескольким критериям: узнаваемость силуэта, целостность материалов, отсутствие заметных дефектов сетки, выразительность позы и соответствие модели первоначальной концепции.

В заключении обобщаются результаты создания персонажа и сопоставляются полученная модель с поставленными задачами. Отмечаются освоенные инструменты Blender, наиболее сложные этапы и способы решения возникавших проблем. Также формулируются возможные направления развития проекта: улучшение анатомии, добавление детализации, создание анимации, разработка дополнительных костюмов или перенос персонажа в игровую сцену.

В разделе приводятся использованные источники, которые помогают подтвердить теоретические сведения и воспроизвести практические действия. Список может включать официальную документацию Blender, учебные пособия по компьютерной графике, материалы о полигональном моделировании, топологии, UV-развёртке, материалах и риггинге. Для интернет-ресурсов указываются название страницы, адрес и дата обращения.