В этом пункте объясняется, почему гармонь привлекает внимание слушателей и чем она интересна для изучения в школе. Здесь формулируются проблема, цель и задачи проекта, обозначаются объект и предмет исследования, а также кратко описываются методы: поиск сведений, сравнение инструментов, анализ музыкальных примеров и подготовка наглядной демонстрации.

Раздел знакомит с распространением гармони и изменениями инструмента с течением времени. В нём рассматриваются свидетельства из музейных и справочных источников, объясняется, почему в разных местах появились собственные разновидности, и показывается связь инструмента с повседневной жизнью, праздниками и музыкальными традициями разных регионов.

В пункте разбираются основные части гармони: корпус, меха, клавиши или кнопки, клапаны, голосовые планки и металлические язычки. Поясняется, как движение мехов создаёт поток воздуха, как клапаны направляют его к язычкам и почему изменение их колебаний позволяет получать звуки разной высоты и громкости.

В разделе сравниваются несколько известных региональных разновидностей, например тульская, саратовская и ливенская гармони. Для сравнения используются доступные признаки: устройство клавиатуры, число рядов кнопок, особенности звучания и внешние детали. Это помогает показать, что название «гармонь» объединяет инструменты с разными конструкциями.

Здесь описывается, как гармонь используется в песнях, танцах и инструментальных наигрышах. На примерах объясняется, как исполнитель соединяет мелодию с басовым сопровождением, а тембр и ритм помогают создать характер звучания. Раздел также обращает внимание на связь инструмента с региональными традициями и семейным музицированием.

В пункте сопоставляются гармонь, баян и аккордеон, чтобы избежать распространённой путаницы в названиях. Рассматриваются клавиатуры, устройство левой и правой сторон, принцип работы мехов и особенности исполнения. Сравнение опирается на конкретные конструктивные признаки и помогает понять, почему инструменты родственны, но не одинаковы.

В практической части отбираются короткие записи, в которых гармонь хорошо различима на слух. Для каждого примера фиксируются название, исполнитель или источник записи и особенности звучания: мелодия, басовое сопровождение, ритм либо тембр. Подборка позволит подкрепить сведения о конструкции непосредственным прослушиванием музыки.

В разделе описывается подготовка иллюстрированной схемы или простой модели, показывающей основные части гармони и путь воздуха внутри инструмента. Участники подбирают безопасные материалы, обозначают клавиши, меха и язычки, а затем проверяют, можно ли с помощью модели понятно объяснить принцип работы одноклассникам.

В заключительном пункте соотносятся результаты проекта с поставленными задачами: подводится итог изучению устройства, разновидностей и культурной роли гармони. Отмечается, какие объяснения оказались наиболее наглядными и что показала демонстрация. Здесь же можно обозначить ограничения модели и предложить, как дополнить материал новыми примерами или знакомством с живым исполнением.

В список включаются книги, энциклопедии, музейные каталоги и проверенные электронные ресурсы, использованные при подготовке проекта. Для каждого источника указываются автор или название организации, заглавие материала, год издания либо дата обращения и ссылка, если источник размещён в интернете. Перечень позволяет проверить сведения и найти материалы для дальнейшего изучения.