Во введении объясняется, почему для понимания произведений искусства важно знать их жанровые особенности. Формулируются проблема смешения понятий «жанр», «стиль» и «вид искусства», цель и задачи проекта, а также описываются предполагаемая аудитория и практическая польза результата. Здесь же кратко обозначаются методы работы: изучение источников, сравнение репродукций и классификация картин по содержанию.

В этом разделе раскрывается значение понятия «жанр» и объясняется, по каким признакам произведения объединяют в жанровые группы. Отдельно уточняется отличие жанра от вида искусства, техники и художественного стиля, чтобы избежать распространённых терминологических ошибок. Раздел задаёт основу для последующего рассмотрения конкретных жанров и помогает понять, почему классификация зависит от главного предмета изображения.

В теоретической части перечисляются основные жанры: портрет, пейзаж, натюрморт, бытовой, исторический, батальный, мифологический и анималистический. Для каждого жанра приводятся краткое определение и характерные предметы изображения. Раздел нужен для систематизации терминов и создания опоры, к которой можно обращаться при анализе конкретных картин и подготовке итоговой памятки.

В этом пункте рассматриваются разновидности жанров и случаи их пересечения: например, городской и морской пейзаж, групповой портрет или историческая батальная сцена. Объясняется, как определить ведущий жанр, если произведение содержит несколько сюжетных элементов. Такой разбор помогает не сводить классификацию к одному изображённому предмету и учитывать замысел художника.

Раздел знакомит с произведениями художников, на которых удобно изучать жанровые признаки. Для каждой картины указываются автор, название, время создания и содержание сюжета, после чего объясняется, к какому жанру она относится. Подбор конкретных примеров делает теоретические определения наглядными и позволяет сопоставить произведения разных эпох и авторов.

Здесь описывается последовательность анализа произведения: сначала определяется главный объект изображения, затем рассматриваются сюжет, действия персонажей, обстановка и возможный исторический контекст. На примерах показывается, как обосновать жанровую принадлежность и как поступить, если признаки нескольких жанров сочетаются. Раздел формирует практический алгоритм для самостоятельного анализа репродукций.

В практической части участники подбирают репродукции картин и проверяют сведения об их авторах и датах создания по надёжным источникам. Каждое произведение описывается по общему плану: что изображено, какие детали важны и какой жанр является основным. Результаты анализа оформляются в таблицу, чтобы сравнить признаки жанров и подготовить материал для итогового продукта.

На этом этапе собранные сведения превращаются в наглядный продукт: памятку или презентацию с названиями жанров, краткими определениями и репродукциями произведений. Для каждого примера добавляются подпись с автором и пояснение, по каким признакам определён жанр. При оформлении важно сохранить читаемость, точность подписей и понятное расположение материала, чтобы продукт можно было использовать на уроке.

В заключении кратко описываются результаты изучения жанров и выполнения практических задач. Подводится итог тому, какие признаки оказались наиболее полезными для классификации картин и в каких случаях жанры могут сочетаться. Также оценивается, насколько созданная памятка или презентация помогает распознавать произведения, и обозначаются возможные способы дальнейшего использования продукта на уроках искусства.

В список включаются учебники по изобразительному искусству, энциклопедические издания и проверенные музейные или образовательные интернет-ресурсы, использованные при подготовке проекта. Для печатных источников указываются автор, название, место и год издания; для электронных — название страницы, организация и дата обращения. Точное оформление списка позволяет проверить сведения о жанрах, художниках и произведениях.