В этом разделе объясняется, почему икона рассматривается одновременно как религиозный образ и произведение искусства. Формулируются тема, проблема, цель и задачи проекта, обозначаются границы исследования и способы работы с материалом. Здесь же уточняется, почему при изучении икон важно учитывать исторический контекст и не сводить их смысл только к цвету или внешнему сходству с реальностью.

Раздел знакомит с возникновением и развитием иконописи в христианской культуре, а также с её распространением на Руси. Кратко рассматриваются изменения художественных традиций в разные эпохи и роль мастерских. Исторические сведения помогут понять, почему иконы могли различаться по технике и стилю, сохраняя при этом общие правила изображения священных персонажей.

В этом пункте описываются признаки иконы как особого вида живописи: каноничность, условное пространство, фронтальное изображение и значимость линии. Раздел помогает отличить художественные средства иконописи от приёмов реалистической картины. На конкретных примерах объясняется, как композиция направляет внимание зрителя и помогает раскрыть содержание образа.

Раздел посвящён материалам и основным этапам работы иконописца: подготовке деревянной основы, нанесению грунта, переносу рисунка и письму красками. Упоминаются золочение и защитные покрытия, а также зависимость техники от времени и места создания произведения. Последовательное описание процесса позволяет понять, почему создание иконы требует мастерства и аккуратной работы с каждым слоем.

В этом пункте рассматривается, как надписи, нимбы, жесты, одежда и предметы помогают понять изображённый сюжет. Объясняется, что значение цвета и атрибута может зависеть от конкретного произведения, поэтому символы нельзя толковать вне контекста. Раздел учит опираться на подписи и достоверные источники, а не приписывать каждой детали универсальный смысл.

Здесь приводятся примеры известных икон и рассматриваются их композиция, персонажи и история бытования. На материале отдельных произведений показывается, как можно сопоставлять сведения о происхождении с визуальным анализом. Такой разбор помогает увидеть разнообразие иконописной традиции и понять, что каждый образ требует внимательного изучения, а не только узнавания сюжета.

Практическая часть предлагает выбрать икону для анализа, определить персонажей по надписям и атрибутам и описать основные художественные решения. Затем создаётся учебный эскиз с использованием отдельных приёмов композиции и условного пространства. В пояснении указываются выбранные детали и их смысл; эскиз обозначается именно как учебная работа, а не как предназначенная для богослужения икона.

В разделе описывается итоговый формат представления собранного материала: презентация или иллюстрированный буклет. Продумывается порядок показа изображений, кратких пояснений и эскиза, чтобы аудитория могла проследить связь между историей, техникой и символикой. Также указываются правила корректного использования репродукций и необходимость подписывать произведения и источники информации.

В заключении кратко соотносятся полученные сведения с целью и задачами проекта. Подводится итог изучению иконы как произведения со своим художественным языком, материалами и системой образов. Отмечается, какие приёмы помогли лучше понимать символику и анализировать произведения, а также обозначаются вопросы, которые можно изучить дальше, например реставрацию или различия региональных школ.

В этот раздел включаются использованные книги, энциклопедии, музейные каталоги и проверенные электронные ресурсы. Для каждого источника указываются автор или название, сведения об издании и дата обращения к интернет-странице, если она использовалась. Отдельно фиксируются источники репродукций, чтобы читатель мог проверить сведения о произведениях и корректно использовать изображения.