Во введении обозначается тема сопоставления классической и современной музыки и объясняется, почему слушателям полезно рассматривать произведения разных эпох вместе. Здесь формулируются проблема, цель и задачи проекта, определяются объект и предмет исследования, а также кратко описываются методы: изучение источников, анализ аудиофрагментов и опрос.

В этом пункте уточняются значения слов «классическая» и «современная» применительно к музыке, поскольку первое может обозначать как академическую традицию, так и эпоху классицизма. Объясняется, почему произведение нельзя определить только по возрасту, популярности или составу инструментов, и устанавливаются понятные критерии для дальнейшего сравнения.

Раздел знакомит с развитием европейской академической музыки и примерами жанров: симфонией, сонатой, оперой и концертом. На примерах произведений композиторов разных эпох описываются роль мелодии, ритма, гармонии, динамики и музыкальной формы. Материал помогает понять, какие особенности можно услышать при разборе классического произведения.

В пункте рассматриваются разнообразие современной музыки — от академических сочинений до рока, поп-музыки и электронной музыки — и способы её создания. Объясняется роль микрофонной записи, синтезаторов, студийной обработки и цифрового распространения. Отдельно подчёркивается, что технологии расширяют палитру звучания, но не заменяют музыкальные идеи и выразительные средства.

Здесь формируются критерии для сопоставления: темп, ритм, мелодия, фактура, тембры, динамика и форма. Указывается, что сравнивать следует конкретные произведения, а не делать выводы обо всей классике или современной музыке по одному примеру. Раздел также помогает выявить, как традиционные жанры и приёмы продолжают использоваться в новых условиях.

В практической части выбираются несколько произведений разных периодов и жанров, пригодных для прослушивания на уроке. Для каждого примера фиксируются автор, название, время создания и источник записи. Отрывки подбираются так, чтобы в них можно было расслышать определённые особенности, а их длительность и качество звука были удобны для сравнения.

В этом пункте выбранные аудиофрагменты анализируются по заранее определённым критериям, а наблюдения заносятся в сравнительную таблицу. Учащиеся отмечают, какие инструменты и выразительные средства слышны, как устроены ритм и мелодия, чем различаются динамика и форма. Каждое заключение подтверждается конкретным услышанным примером.

Раздел описывает проведение небольшого опроса о музыкальных предпочтениях и знакомстве с классическими произведениями. Ответы подсчитываются и представляются без утверждений, которые нельзя подтвердить выборкой. Затем материалы анализа, аудиофрагменты и результаты опроса объединяются в презентацию с краткими подписями и указанием источников.

В заключении кратко подводятся итоги сравнения и соотносятся полученные результаты с задачами проекта. Формулируется, какие различия между выбранными произведениями удалось услышать и какие общие средства выразительности обнаружились. Отдельно указывается, что выводы относятся к изученным примерам и не описывают полностью всё многообразие классической и современной музыки.

В список включаются использованные учебники, энциклопедические и справочные издания, материалы о композиторах и музыкальных жанрах, а также надёжные интернет-источники. Для аудиозаписей и изображений указываются названия произведений, исполнители или авторы и ссылки на страницы публикации. Оформление списка должно позволять читателю проверить сведения и найти использованные материалы.