Во введении объясняется, почему связь математики и изобразительного искусства заслуживает изучения, формулируются проблема, цель и задачи проекта. Здесь обозначаются объект и предмет исследования, выбираются методы: работа с источниками, наблюдение за произведениями, измерение пропорций и практическое построение. Этот пункт задаёт границы проекта и показывает, какие результаты будут получены.

В разделе рассматривается, как простые геометрические фигуры и тела помогают изображать предметы, архитектурные сооружения и элементы орнамента. Объясняется, как художник может мысленно разбить сложную форму на круги, прямоугольники, треугольники и объёмы. Примеры нужны, чтобы показать роль геометрического анализа в построении рисунка и передаче его основных очертаний.

В этом пункте раскрываются понятия пропорции и масштаба, приводятся способы сравнения высоты, ширины и отдельных частей предмета. Объясняется, как сохранить соотношения размеров при переносе объекта на лист и почему ошибка в пропорциях меняет зрительное впечатление от изображения. Раздел подготавливает основу для последующих измерений и практического анализа.

Раздел посвящён осевой и центральной симметрии, а также повторению элементов, которое создаёт ритм в орнаменте и композиции. Рассматриваются способы находить оси, сравнивать части изображения и отличать точную симметрию от приблизительного равновесия. Примеры помогают понять, как регулярность форм влияет на организацию изображения и восприятие его частей.

В пункте объясняется, как на плоскости передают глубину с помощью линии горизонта, точки схода и направляющих линий. Описываются изменения видимых размеров предметов с расстоянием и роль положения наблюдателя. Теория нужна для понимания перспективного построения и позволяет затем проверить геометрические правила на простом рисунке интерьера, улицы или здания.

Здесь выбирается конкретное произведение или изображение и последовательно анализируются его композиционный центр, пропорции, симметрия, геометрические формы и признаки перспективы. Измерения и нанесённые на копию вспомогательные линии помогают отделить наблюдаемые факты от предположений. Раздел показывает, как применять теоретические понятия для содержательного разбора художественного примера.

В практической части выполняется собственная композиция, в которой применяются изученные математические приёмы: построение простых форм, сохранение пропорций, организация симметрии или ритма и передача глубины. Описываются материалы и последовательность действий, а готовый рисунок сопровождается схемами. Это позволяет проверить, насколько понятия помогают при создании изображения.

Пункт описывает подготовку итогового продукта: отбор понятных примеров, оформление схем и рисунков, краткие пояснения к математическим правилам и проверку подписей. Памятка должна быть удобной для использования на уроке или при самостоятельном рисовании. Её содержание связывает теоретические сведения, анализ произведения и результаты практического построения.

В заключении кратко сопоставляются полученные результаты с поставленными задачами: какие закономерности удалось обнаружить, какие построения выполнены и что показал анализ произведения. Отмечаются ограничения измерений и различие между точными геометрическими данными и приблизительными художественными наблюдениями. Здесь же формулируется, где полученные знания можно применять при изучении искусства и создании рисунков.

В списке приводятся учебники, справочные издания, каталоги и проверенные электронные источники, использованные при подготовке проекта. Для каждого источника указываются автор или организация, название и выходные данные либо адрес страницы и дата обращения. Отдельно фиксируются источники репродукций, чтобы можно было проверить сведения и найти изображения, использованные в анализе.