Во введении обозначаются тема и временные границы исследования — 1945–1991 годы, объясняется, почему сатиру и юмор важно рассматривать вместе с историей советского общества. Здесь формулируются проблема, цель и задачи, определяются источники и методы: сопоставление произведений разных жанров и анализ их исторического контекста. Этот раздел задаёт направление дальнейшей работы.

В разделе объясняются значения понятий «сатира», «юмор», «ирония», «гротеск» и «карикатура», а также различия между ними. Рассматриваются приёмы преувеличения, насмешки и создания комического образа. Определения нужны для того, чтобы анализировать газетный фельетон, сценический монолог и экранный сюжет по единым понятным критериям, не смешивая их жанровые особенности.

Этот пункт кратко характеризует условия, в которых создавались и распространялись сатирические произведения в разные десятилетия. В центре внимания — государственный контроль печати и культуры, роль редакций и изменение границ публичной критики. Раздел помогает понять, почему одни темы становились допустимыми, а другие требовали иносказания или не попадали к читателю и зрителю.

Здесь рассматриваются сатирические журналы, фельетоны, карикатуры и литературные произведения советского периода. На выбранных примерах анализируются авторство, дата публикации, объект насмешки и выразительные средства. Сопоставление текста и рисунка позволяет показать, как печатная сатира обращалась к повседневным проблемам и какие формы критики использовала в условиях редакционного и цензурного контроля.

В этом разделе описываются эстрадные монологи, миниатюры и сценические образы, на примере которых можно изучить устный юмор. Особое внимание уделяется исполнению: интонации, жестам, мимике, перевоплощению и реакции публики. Раздел показывает, чем живое выступление отличалось от журнальной публикации и как артист делал узнаваемыми бытовые типы и ситуации.

Пункт посвящён экранным формам сатиры: коротким киножурналам, комедиям и юмористическим телевизионным передачам. Для каждого примера указываются создатели, время выхода и основная тема, а также рассматриваются монтаж, актёрская игра и сочетание изображения со словом. Анализ помогает сравнить кино и телевидение с печатью и сценой и оценить особенности массового распространения экранного юмора.

Здесь примеры из предыдущих разделов располагаются по хронологии и сопоставляются между собой. Участники отмечают, какие темы и жанры сохранялись, а какие становились заметнее в разные периоды, не сводя изменения к одному объяснению. В таблице фиксируются произведение, автор или создатель, год и объект сатиры; это позволяет увидеть связи между развитием культуры и изменением общественных условий.

Практическая часть включает подбор нескольких проверяемых примеров из разных видов искусства и их анализ по единому плану: дата, автор, жанр, тема и сатирические приёмы. На основе результатов составляются хронологическая таблица и иллюстрированный доклад. Подписи, цитаты и сведения об авторах сверяются с источниками, чтобы итоговый материал был понятным, наглядным и фактически точным.

В заключении кратко подводятся результаты сравнения сатиры и юмора в печати, литературе, на сцене, в кино и на телевидении. Формулируется ответ на вопрос о том, как жанры отражали повседневные проблемы и зависели от исторических условий и цензуры. Отмечается, какие наблюдения подтверждены выбранными примерами, а какие вопросы требуют дальнейшего изучения.

В список включаются книги, научные и справочные издания, архивные публикации, каталоги библиотек и музеев, а также проверенные электронные ресурсы. Для каждого источника указываются автор или организация, название и выходные данные; для интернет-материалов — адрес и дата обращения. Список позволяет читателю проверить сведения о произведениях, датах, авторах и историческом контексте.