Во введении объясняется, почему сатира представляет интерес для изучения русской литературы, обозначаются проблема, цель и задачи проекта. Здесь формулируются объект и предмет исследования, указываются выбранные произведения и способы работы с ними. Также определяется практическая ценность будущей памятки: она должна помочь читателю связывать конкретный художественный приём с авторской оценкой, а не ограничиваться пересказом смешных эпизодов.

В разделе раскрывается значение понятия «сатира» и объясняется, чем обличительная насмешка отличается от юмора, направленного преимущественно на развлечение. Рассматриваются объект сатиры, авторская позиция и связь комического с критикой. Отдельно отмечается, что сатирический смысл не всегда выражен прямо: читателю приходится сопоставлять слова персонажа, его поступки и последствия поведения.

В пункте в общих чертах прослеживается развитие сатиры от литературы XVIII века к произведениям XIX века. На примерах разных авторов показывается, как менялись темы и способы изображения общественных недостатков. Раздел не сводит историю жанра к перечню дат: он помогает понять, почему сатира могла обращаться и к отдельному человеческому пороку, и к устройству общества.

Здесь рассматриваются ирония, гипербола, гротеск, пародия, контраст и говорящие имена. Для каждого понятия приводится ясное объяснение и указывается, какой эффект оно создаёт при чтении. Особое внимание уделяется различиям между приёмами: например, гипербола преувеличивает признак, тогда как гротеск может соединять несопоставимые элементы и нарушать привычную логику изображения.

Раздел посвящён тому, на что направлена насмешка в произведениях русских писателей. Среди возможных объектов рассматриваются чинопочитание, корысть, невежество, лицемерие и злоупотребление властью. Анализ помогает отличать личную неприязнь автора к персонажу от более широкой критики: образ героя может показывать типичные черты среды или общественных отношений.

В теоретической части сопоставляются примеры из произведений Фонвизина, Грибоедова, Гоголя, Крылова и Салтыкова-Щедрина. Для каждого текста отмечаются жанр, объект насмешки и наиболее заметные художественные средства. Сопоставление позволяет увидеть, что сатирическая критика выражается по-разному: через диалог и характеры, басенную мораль, комическую ситуацию или условный фантастический образ.

В практической части выбирается фрагмент из литературного произведения и разбирается по последовательному плану. Учащиеся определяют ситуацию, особенности речи и поступков персонажей, находят сатирические приёмы и объясняют, какую оценку они помогают выразить. Важная задача анализа — подтверждать интерпретацию конкретными деталями текста, не подменяя их общими рассуждениями о смешном.

На основе изученного материала создаётся памятка, где кратко определены сатирические приёмы и приведены примеры из выбранных произведений. Таблица связывает название произведения, объект критики, художественное средство и его эффект. При оформлении важно проверять цитаты по первоисточнику, указывать авторов и сохранять понятную структуру, чтобы продукт можно было использовать для повторения темы.

В заключении кратко подводятся итоги исследования и устанавливается, выполнены ли поставленные задачи. Обобщаются наблюдения о развитии сатирической традиции, роли художественных приёмов и способах выражения авторской оценки. Отдельно оценивается, насколько памятка помогает различать сатиру и другие виды комического, а также какие навыки чтения и анализа удалось развить при работе с произведениями.

В список включаются тексты художественных произведений, использованные при анализе, а также учебники, литературоведческие справочники и проверенные электронные ресурсы. Библиографические сведения приводятся единообразно: указываются автор, название, издательство или адрес ресурса и дата обращения для интернет-материалов. Перечень должен позволять читателю самостоятельно проверить определения, цитаты и сведения об авторах.