В разделе объясняется, почему театр заслуживает изучения в школьном проекте и чем он отличается от других видов искусства. Формулируются проблема, цель, задачи, объект и методы исследования, а также описывается практическая значимость темы. Отдельно обозначается связь театра с развитием речи, воображения, эмоциональной культуры и навыков общения.

Раздел посвящён возникновению театральных представлений в обрядах и праздниках, появлению драматургии в Древней Греции и дальнейшему развитию сценического искусства. Рассматриваются важные этапы истории театра, изменение театральных зданий и форм постановки, а также вклад отдельных режиссёров и актёров в развитие сценической культуры.

Здесь характеризуются драматический, музыкальный, кукольный, оперный, балетный и экспериментальный театры. Сравниваются трагедия, комедия, драма, мюзикл и другие жанры по содержанию, эмоциональному воздействию и способу выражения конфликта. Приводятся конкретные примеры постановок и объясняется, почему жанр влияет на ожидания зрителя.

В разделе рассматриваются актерская речь, интонация, жест, мимика, движение, мизансцена, костюм, грим, декорации, музыка и свет. Объясняется, как каждый элемент помогает раскрыть характер персонажа, передать атмосферу события и направить внимание аудитории. Особое внимание уделяется взаимодействию всех средств в едином сценическом образе.

Раздел раскрывает эмоциональные, интеллектуальные и воспитательные возможности театра. Анализируется, как сопереживание героям помогает осмыслить нравственный выбор, увидеть последствия поступков и понять чужую точку зрения. Также рассматривается влияние спектаклей на воображение, словарный запас, культуру речи и способность обсуждать неоднозначные жизненные ситуации.

В этом пункте объясняется, как театральные постановки используются на уроках, классных мероприятиях и в дополнительном образовании. Описываются возможности чтения по ролям, драматизации литературных произведений и коллективной постановки. Показано, что театр создаёт пространство для сотрудничества, публичного выступления и уважительного обсуждения разных мнений.

Практическая часть начинается с подготовки небольшой анкеты, позволяющей узнать, как часто школьники посещают театр, какие жанры предпочитают и что запоминают после спектакля. В разделе описываются состав участников, порядок проведения опроса, способы обработки ответов и ограничения исследования. Результаты представляются в виде таблиц или диаграмм.

В разделе описывается подготовка короткой постановки по выбранному литературному или авторскому материалу. Указываются замысел сцены, распределение ролей, особенности речи, движения, реквизита и музыкального оформления. После показа анализируется, какие выразительные средства оказались наиболее заметными и удалось ли передать зрителям основную эмоцию и идею.

В заключении обобщаются сведения об истории, жанрах и выразительных средствах театра, а также результаты опроса и практической постановки. Формулируется ответ на главный вопрос проекта о причинах эмоционального и познавательного воздействия спектакля. Отмечается, какие навыки удалось развить в процессе работы и где полученные знания могут применяться дальше.

В разделе приводятся использованные источники: учебники по литературе и мировой художественной культуре, энциклопедии театра, биографии режиссёров и актёров, тексты пьес, материалы официальных сайтов театров и ЮНЕСКО. Список оформляется единообразно, чтобы читатель мог проверить факты, уточнить сведения и самостоятельно продолжить изучение темы.