В этом пункте объясняется, почему народные росписи можно изучать не только как музейное наследие, но и как часть повседневной визуальной среды. Здесь обозначаются проблема, актуальность, цель и задачи проекта, а также кратко описываются предполагаемые результаты и способы работы с источниками и изображениями.

Раздел раскрывает, что такое декоративная роспись и как она связана с ремеслом, материалом изделия и местными традициями. В нём кратко описываются условия возникновения народных промыслов и причины, по которым узоры передавались от мастеров к ученикам и сохраняли узнаваемые особенности.

В этом пункте представляются хохломская, гжельская, жостовская, городецкая и мезенская росписи. Для каждого направления указываются характерные материалы, палитра и наиболее распространённые мотивы, чтобы читатель получил общее представление о разнообразии художественных традиций.

Раздел посвящён тому, как цветовые сочетания, композиция и приёмы нанесения краски формируют облик изделия. На конкретных примерах объясняется, чем отличаются растительные и геометрические узоры, как рисунок соотносится с формой предмета и почему особенности материала влияют на технологию росписи.

В пункте рассматривается, на каких предметах можно встретить традиционные росписи и как они используются в современном быту. Обсуждаются примеры посуды, мебели, сувениров, текстиля и декора, а также принципы адаптации народных мотивов с сохранением характерных черт выбранного стиля.

Здесь изучаемые виды росписи сравниваются по материалам, цветовой гамме, композиции и основным мотивам. Сводная таблица или карточки помогут увидеть сходства и отличия, а также определить, какие признаки удобнее всего использовать для распознавания стиля на изображении или готовом изделии.

Практическая часть описывает выбор предмета, разработку его формы и размещение орнамента. Автор проекта подбирает мотивы конкретной росписи, намечает композицию, выбирает палитру и создаёт эскиз на бумаге или в графическом редакторе, поясняя, как художественные решения связаны с традицией.

В этом пункте собираются описания промыслов, изображения изделий, сравнительные материалы и авторский эскиз. Указываются правила подписей к иллюстрациям и оформления источников, а также последовательность представления результатов, чтобы каталог был понятен одноклассникам и подходил для демонстрации на уроке.

В заключении обобщаются результаты изучения художественных стилей и их применения в повседневной жизни. Отмечается, какие признаки помогли различить росписи, удалось ли выполнить поставленные задачи и какие решения были использованы при создании эскиза, без добавления новых сведений, не раскрытых в основной части.

В списке приводятся использованные книги, музейные публикации, энциклопедические материалы и проверенные электронные ресурсы. Для каждого источника указываются необходимые библиографические сведения, а для интернет-страниц — название и дата обращения, чтобы читатель мог проверить происхождение фактов и изображений.