В разделе объясняется, почему сказочные персонажи подходят для изучения возможностей лепки и художественного изображения. Определяются тема, проблема, цель и задачи проекта, обозначаются выбранные сказки и предполагаемый результат. Также кратко описываются материалы, возраст участников, форма итоговой композиции и способы её представления на уроке или школьной выставке.

Раздел посвящён понятию сказочного героя и способам его характеристики в тексте. Рассматривается, как поступки, речь, внешний вид, отношения с другими персонажами и роль в сюжете помогают определить образ. Отдельно отмечается, какие признаки необходимо перенести из литературного описания в объёмную фигурку, чтобы она оставалась узнаваемой.

В этом пункте сравниваются народные, литературные, волшебные, бытовые сказки и сказки о животных. Указывается, что тип произведения влияет на внешний вид героя, его функции и характерные атрибуты. На конкретных примерах объясняется, чем отличаются Иван-царевич, Баба-яга, лиса, Колобок и другие персонажи, выбранные для будущей композиции.

Раздел содержит сведения о пластилине, самозатвердевающей массе, проволочном каркасе и вспомогательных материалах. Описываются приёмы раскатывания, скатывания, вытягивания, прищипывания, налепа и соединения деталей. Объясняется, когда нужен каркас, как сделать фигурку устойчивой и почему размер отдельных частей следует заранее сопоставлять с общей композицией.

В пункте рассматриваются художественные средства, которые помогают передать характер героя: силуэт, пропорции, поза, мимика, направление взгляда, цвет одежды и предметы-атрибуты. Объясняется принцип контраста и визуального равновесия. Также описывается, как выбрать фон, основание и расположение персонажей, чтобы зритель легко понял место действия и сюжетную связь.

Раздел устанавливает порядок организации рабочего места и безопасного обращения с пластилином, стеками, проволокой, красками и клеем. Уточняется необходимость работать на специальной доске, не оставлять острые инструменты без присмотра, соблюдать чистоту и мыть руки после занятия. Отдельно указывается, как хранить материалы и утилизировать небольшие отходы.

Здесь последовательно описывается практическая часть: выбор персонажа, анализ текста, выполнение эскиза, подготовка основы, создание крупных форм, добавление одежды и мелких деталей, соединение элементов и проверка устойчивости. Для каждого этапа определяются ожидаемый результат и критерии качества. Особое внимание уделяется сохранению узнаваемых признаков героя и аккуратности поверхности.

В разделе показывается, как объединить готовые фигурки в сцену по мотивам сказки. Описываются изготовление основания, подбор декоративных элементов, размещение персонажей, добавление табличек и подготовка краткого устного сообщения. Приводятся критерии оценки: соответствие литературному образу, выразительность, прочность, аккуратность, целостность сюжета и качество представления.

В заключении обобщаются результаты практической работы и оценивается, насколько созданные фигурки передают особенности выбранных сказочных героев. Отмечаются освоенные приёмы лепки, трудности при изготовлении и способы их решения. Также формулируются возможности дальнейшего развития композиции: добавление новых персонажей, смена декораций или создание серии сцен по одной сказке.

В разделе перечисляются источники, использованные для изучения сказочных сюжетов, образов персонажей и техник декоративно-прикладного творчества. В список можно включить тексты выбранных сказок, сборники русского фольклора, учебники по технологии и изобразительному искусству, методические материалы по лепке, а также проверенные электронные ресурсы с указанием названия и даты обращения.