Во введении объясняется, почему иллюстрации помогают воспринимать русские народные сказки, и обозначается связь проекта с чтением и изобразительным искусством. Здесь формулируются проблема, цель и задачи, определяется выбранная сказка и уточняется, какой продукт будет создан. Также указываются способы работы: чтение текста, анализ репродукций, подготовка эскизов и создание рисунков.

В этом разделе раскрывается понятие русской народной сказки и объясняется, почему один сюжет может существовать в нескольких вариантах. Рассматриваются основные жанры: сказки о животных, бытовые и волшебные. Знакомство с их особенностями поможет определить, какие события, персонажи и художественные детали следует искать в выбранном тексте перед началом иллюстрирования.

Раздел посвящён устройству сказочного повествования: последовательности событий, испытаниям героя, встречам с помощниками и роли волшебных предметов. На примерах выбранного произведения описываются главные и второстепенные персонажи, их поступки и отношения. Такой разбор нужен, чтобы иллюстрация передавала не только внешность героев, но и смысл конкретного эпизода.

Здесь рассматриваются примеры иллюстраций к сказкам, созданных русскими художниками, в том числе Виктором Васнецовым и Иваном Билибиным. Участники знакомятся с характерными особенностями графики, композиции, цвета и декоративного оформления. Сопоставление разных подходов помогает понять, как один сказочный сюжет может получить несколько выразительных, но не одинаковых визуальных решений.

В разделе рассматриваются детали, которые помогают сделать изображение убедительным: одежда, жилище, предметы быта, природное окружение и орнамент. При подборе таких элементов важно отличать подтверждённые сведения о народной культуре от художественного предположения. Раздел нужен для того, чтобы рисунок поддерживал сказочный образ и не превращал культурные детали в случайное украшение.

В начале практической части выбирается сказка и эпизод, который можно выразительно показать в одном или нескольких рисунках. По тексту отмечаются участники сцены, место действия, важные предметы и эмоциональное состояние героев. Затем определяется, какие детали необходимо включить в изображение, а какие можно не показывать, чтобы композиция оставалась понятной и соответствовала сюжету.

В этом разделе описывается подготовка нескольких эскизов и выбор наиболее удачного варианта композиции. Продумываются формат, расположение персонажей, точка обзора, сочетание цветов и подходящие материалы или цифровые инструменты. Обоснование художественных решений связывает практическую работу с анализом сказки и помогает заранее проверить, будет ли главная сцена легко читаться.

Раздел описывает выполнение итоговых рисунков и их объединение в законченную серию. Для каждой иллюстрации подготавливается подпись с названием эпизода и кратким пояснением, указывающим на связь изображения с текстом. На заключительном этапе проверяются качество исполнения, последовательность сцен, читаемость композиции и корректность сведений об использованных литературных и художественных источниках.

В заключении кратко описывается, какие особенности сказки удалось передать в созданных иллюстрациях и какие художественные приёмы оказались наиболее подходящими. Отмечается, выполнены ли поставленные задачи, и поясняется, чему помогли анализ текста и знакомство с работами иллюстраторов. Также можно назвать ограничения готового продукта и предложить, как его дополнить новыми эпизодами или вариантами оформления.

В списке приводятся использованные издания русских народных сказок, книги и справочные материалы о художниках, а также каталоги или музейные страницы с репродукциями. Для каждого источника указываются доступные библиографические сведения и, если материал найден в интернете, адрес страницы и дата обращения. Такой список позволяет проверить факты, найти оригинальные тексты и отделить достоверные сведения от предположений.