В разделе обозначаются тема исследования, её актуальность и проблема различения устойчивых тенденций и единичных художественных решений. Формулируются цель, задачи и исследовательский вопрос, уточняются объект и предмет анализа. Также кратко объясняются методы работы с источниками и критерии, по которым будут сопоставляться выбранные спектакли.

Раздел раскрывает, что понимается под современным театром и почему его нельзя свести только к новым технологиям или необычному оформлению сцены. Описываются основные элементы постановки: драматургия, режиссура, актёрская игра, сценография и работа со зрителем. Здесь же задаются понятия, необходимые для дальнейшего анализа спектаклей.

В этом пункте рассматриваются документальные и основанные на свидетельствах постановки, а также новые способы работы с классическими пьесами. Объясняется, как режиссёр может менять композицию, место и время действия, сочетать разные тексты и использовать личные истории. Примеры нужны, чтобы показать разнообразие современных сценических решений.

Раздел посвящён видеопроекциям, цифровым декорациям, онлайн-трансляциям и другим технологическим средствам, используемым в театре. Для каждого средства описывается возможная художественная функция и его влияние на восприятие действия. Отдельно отмечается, что технология должна рассматриваться в связи с замыслом постановки, а не как самостоятельный показатель новизны.

Здесь анализируются интерактивные и иммерсивные форматы, в которых зритель может перемещаться по площадке, выбирать маршрут или участвовать в отдельных эпизодах. Раздел поясняет различия между присутствием зрителя внутри сценического пространства и реальным влиянием его выбора на ход спектакля. Также рассматриваются доступность постановок и изменения привычной границы между сценой и залом.

В теоретико-методической части обосновывается выбор источников и объясняется, как проверять сведения о постановке. Определяются единые критерии сравнения: материал, режиссёрское решение, сценография, цифровые средства и роль зрителя. Такой подход позволяет отделить фактические данные от личных впечатлений и делать выводы, опирающиеся на наблюдаемые признаки.

В практическом разделе представляются выбранные спектакли и объясняется, почему они подходят для сравнения. Для каждого примера собираются сведения о театре, режиссёре, времени создания, исходном материале и доступных источниках. Информация оформляется единообразно, чтобы читатель мог понять, на каких фактах основан последующий анализ и проверить их.

Раздел содержит сопоставление постановок по заранее установленным критериям и сводную таблицу наблюдений. На конкретных примерах определяется, какие тенденции проявляются в режиссуре, сценическом пространстве, применении технологий и взаимодействии с аудиторией. Результаты обсуждаются с учётом ограничений: доступности материалов, различия жанров и невозможности оценивать спектакль только по одному признаку.

В заключении кратко формулируются результаты исследования и даётся ответ на поставленный вопрос. Указывается, какие тенденции подтверждены рассмотренными примерами, а какие нельзя считать общими без изучения дополнительных спектаклей. Также отмечается практическая ценность сравнительной таблицы и возможное продолжение исследования на материале других театров, жанров или зрительских групп.

В список включаются использованные книги, научные и критические публикации, официальные страницы театров и материалы о рассмотренных спектаклях. Для интернет-источников указываются автор или организация, название материала, адрес страницы и дата обращения. Все источники, на которые есть ссылки в тексте, должны быть представлены в списке, а сведения о постановках — проверены по первичным или надёжным публикациям.