В разделе объясняется, почему современное искусство важно рассматривать не только в музейных залах, но и в повседневной среде. Будут обозначены проблема, цель, задачи и методы проекта, а также описаны примеры городской, бытовой и цифровой визуальной культуры. Отдельно уточняется, что именно понимается под современным искусством и почему его восприятие может вызывать споры.

Пункт посвящён определению современного искусства, его временным границам и отличиям от классического и модернистского наследия. Рассматриваются роль идеи, авторской позиции, контекста и взаимодействия со зрителем. Материал поможет понять, почему произведением может стать не только картина, но и действие, объект, пространство, цифровое изображение или найденная вещь.

Здесь будут охарактеризованы инсталляция, перформанс, концептуальное искусство, поп-арт, ленд-арт, стрит-арт и цифровое искусство. Для каждого направления будут выделены материал, способ создания, тип взаимодействия со зрителем и характерный пример. Такой обзор позволит сравнить разные формы и понять, какие из них чаще встречаются за пределами музеев.

Раздел рассматривает настенные росписи, граффити, скульптуры, временные инсталляции, оформление площадей и необычную городскую навигацию. Анализируется, как место, масштаб, цвет и материал влияют на восприятие объекта. Также будет показана разница между согласованным общественным искусством, рекламным оформлением и незаконным нанесением изображений.

В пункте описывается присутствие современного искусства в социальных сетях, компьютерных играх, виртуальных выставках, моушн-дизайне и интерактивных приложениях. Объясняется, как цифровая среда меняет роль автора и зрителя, почему изображение может быть изменяемым, а также какие вопросы возникают из-за копирования, авторских прав и использования алгоритмов.

Раздел показывает, как художественные приёмы используются в упаковке, мебели, одежде, интерьере, рекламе и оформлении общественных мест. Будут рассмотрены цвет, форма, шрифт, композиция и символика как инструменты воздействия на человека. Особое внимание уделяется различию между произведением искусства и предметом дизайна, созданным прежде всего для практической функции.

В этой части описывается наблюдение за окружающей средой и отбор конкретных примеров современного искусства или художественно оформленных объектов. Материалы можно получить с помощью фотографирования, анализа интернет-публикаций и небольшого опроса школьников. Каждый пример будет классифицирован по форме, месту, назначению, используемым средствам и предполагаемому смыслу.

Пункт посвящён разработке практического продукта проекта. Участники составят электронный каталог с изображениями и краткими пояснениями, а затем выберут обычный предмет и переосмыслят его как носитель художественной идеи. Будут описаны этапы эскизирования, выбора материалов, изготовления, фотографирования и представления результата аудитории.

В заключении обобщаются результаты теоретического анализа и практического наблюдения. Формулируется ответ на вопрос о том, где именно современное искусство встречается в повседневной жизни и какие задачи оно выполняет: эстетические, коммуникативные, социальные или критические. Также оценивается созданный продукт и отмечаются возможности дальнейшего изучения цифровой и городской культуры.

В разделе приводятся использованные источники: учебные пособия по истории искусства, материалы официальных сайтов музеев, публикации об уличном и цифровом искусстве, каталоги выставок и электронные энциклопедии. Для каждого источника необходимо указать автора или организацию, название, год публикации и ссылку, если материал был найден в интернете.